פורטפוליו News: מיצב חדש במפל האור של מוזיאון תל אביב – טום פרידמן: למעלה באוויר – יוצג במוזיאון החל מיום ראשון ה-17/11 (אוצרת: רותי דירקטור). הרצאה של פרידמן תתקיים ביום שישי ה-14/11 בשעה 12:00 באולם קאופמן.

המיצב מורכב ממאות פריטים התלויים מהתקרה. במבט ראשון נדמה שמדובר בחפצים מן המוכן, רדי מייד של פרטי מזון ולבוש, כדורי ספורט, רהיטים, כלי בית, ציטוטים וסמלים. אלא שהחפצים במיצב נוצרו בעבודת יד קפדנית, שקדנית וסבלנית. התוצאה המרהיבה, היא מעין מובייל ענק של טבע דומם מפוזר ומרחף באוויר, המייצג את עולם החפצים והדימויים של המאה העשרים ואחת.

״למעלה באוויר״, הוצב בפעם הראשונה ב-2010 במגזין III בסטוקהולם. יכולת ההשתנות של העבודה מתעצמת במעבר למפל האור במוזיאון בתל אביב לאמנות. ההעברה משנה את היחסים בין המרכיבים ובינם ובין החלל המקיף אותם, הפקעתם של החלקים מסביבתם הטבעית מעצימה את ההזרה והתלישות של מאות החפצים.

פורטפוליו News: ביום שלישי ה-11/11 תתקיים במסגרת הקולוקוויום של התואר השני בעיצוב משולב במכון טכנולוגי חולון
 הרצאת אורח של פרופ׳ יאנק שפר, ״What if… ummmmm?״

 (הרצאה תינתן בשפה האנגלית בווידאו קונפרנס).

שפר יפתח את סדרת ההרצאות של הקולוקוויום השנה בהרצאה ״מה יקרה… אם? ההיבט המרחבי והארכיטקטוני של הצליל״. ב-1995, עוד בעת שלמד ארכיטקטורה ברויאל קולג׳ בלונדון, עבד עם המוזיקאים בראין אינו ולורי אנדרסון על המיצג הראשון שלו, Recorded Delivery. מאז הוא מתמקד בהיבטיו השונים של הסאונד וחוקר תחומים חדשים של מיזוגי קולות, מרחב ומקום.

הוא יצר עבודות של פיסול קולי (Sonic Structures), פסקולים להופעות ריקוד (Dance Soundtracks), אלבומי שירים ומופעים קוליים, תוך שהוא עושה שימוש במתקנים שהכין במו ידיו ומפיק ״קולאז׳ים של צלילי רדי-מייד" (Foundsound Collages). הקונצרטים והמיצגים שלו בוחנים את ההיבט המרחבי והארכיטקטוני שיוצר הצליל, לרבות עיוותים מכוּוָנים של טכנולוגיות, תוך פיתוח נושאים כגון ניכוס, מקריות, שינויים ותמורות.

בהרצאתו יספר על חייו ועבודתו כאמן סאונד מאז המיצג הראשון שלו, שיצר בשיתוף עם אינו ואנדרסון ב-Artangel – מיצג שהתבסס על הצלילים שנקלטו בדיקטפון, שאותו העבירו המוזיקאים במשך לילה שלם לאורכו ולרוחבו של סניף דואר. מאז הציג, הרצה וביצע מופעים באירופה, בארצות הברית, בקנדה, ביפן ובאוסטרליה. הוא זכה בפרסים יוקרתיים וב-2009 נערכה תערוכה רטרוספקטיבית של עבודותיו בגלריית Bluecoat בליברפול.

פורטפוליו News: ביום חמישי ה-27/11 תפתח בגלריית פריקסופ בתל אביב תערוכת היחיד OMTURA בעיצובו של אנטון אדלשטיין. אוצר: ישעיהו איש גבאי.

אדלשטיין, בוגר המחלקה לעיצוב טקסטיל בשנקר, הקים את המותג OMTURA בשנת 2012 ומאז הוא הספיק להציג את עבודותיו בהונג קונג, שוויץ, אוקראינה, ומספר מדינות באירופה. הוא השתתף במספר תערוכות ברחבי העולם, בהן Fetishism in Fashion בהולנד ושבוע האופנה של קייב, ואף זכה בתואר המעצב המבטיח של 2013 על ידי עיתון כלכליסט.

בתערוכה יציג אדלשטיין קולקציה אקספרימנטלית ואוונגרדית של תיקים בעיצובו. התיקים עשויים מעורות מאסיביים בעבודת יד מוקפדת ומדויקת המשלבת חדות וחדשנות, כאשר השחור על גווניו בולט במרכזיותו כגורם הצבע. אדלשטיין שואב את השראתו ל-OMTURA מעולם מושגים של שבטיות, אורבניקה, שמאניזם ופוטוריזם. צירוף זה של השראות מתבטא בתוצאה ייחודית ומינימליסטית המאירה את המפגש בין התיק לגוף באור חדש.

פורטפוליו News: ״שלום שלום בלון אדום״, תערוכת איורים במלאת 40 שנה לספר ״מעשה בחמישה בלונים״, שכתבה מרים רות ואיירה אורה אייל, תפתח ב-12/11 במכללת אורנים, קריית טבעון. אוצרת: נועה יואלי. בין המשתתפים: אביאל בסיל, יאנה בוקלר, רונית ש. דינצמן, עדי אלקין, גל שדה, עירית אביר ואחרים.

התערוכה היא יזמה של מכללת אורנים, אתר הפנקס וספרית הפועלים, ובחודש יוני האחרון הוצגה באתר הפנקס תערוכה מקוונת של חלק מהאיורים. המאיירים התבקשו לאייר איור חדש ממשיך את סופו המקורי של הספר ומסכם את מסעו של הבלון האדום. למאיירים הותר להתייחס ל-40 השנים שחלפו מאז פורסם הספר ולדמויות הילדים ולהעניק לו פרשנות חדשה.

״בקשתנו איפשרה למאיירים להתנתק מהכבלים שמאפיינים בדרך כלל את האיור לספרי ילדים״, אומרת יואלי. ״כאן לא היה צורך לחשוב על קהל היעד, על ההתאמה לגיל ואף לא להתחשב בשיקולים פדגוגיים, ומסחריים, אלא להפליג עם הדמיון ונטיית הלב.

 התוצאות מרתקות, ומאירות היבטים שונים בספר המקורי. אחדים מהמאיירים בחרו להפריח את הבלון למחוזות של פנטזיה ומשחק, אחרים הדגישו ערכים צורניים המתכתבים עם הצבעים והצורות שבאיוריה של אורה איל. בחלק מהאיורים ניתן למצוא הד לתכנים של אובדן, פרידה והשלמה העולים מהסיפור. ייצוג ההוויה הישראלית לא נפקד אף הוא, באיורה של עירית אביר נתקע הבלון האדום בין אנטנות ודודי שמש ואילו רונית ש. דינצמן בחרה למקם את הילדים שבגרו בבית קברות צבאי״.

פורטפוליו News: ב-30/11 תיפתח בבית אריאלה בתל אביב סדרה של שישה מפגשים על עיצוב עם להב הלוי – מהמעצבים הגרפים המובילים בארץ.

העיצוב של היום עוטף את כולנו. מכתיב איך הדברים נראים ואיך אנחנו תופסים אותם. במהלך הסדרה נציץ מאחורי הווילון של קוסם שמפעיל את החיים שלנו. ננסה ללמוד ולהבין מה עושה לוגו, מה ההבדל בין עיצוב ומיתוג, למה הלקוח תמיד טועה, מה הקשר בין רפואת שיניים ועיצוב גרפי, למרות שאצל רופא השיניים אנחנו צריכים לפתוח פה גדול ואצל המעצב לסגור אותו כמה שיותר חזק.

תוכנית המפגשים, שיתקיימו בימי ראשון בשעות 21:00-19:30:

30.11.14 – צייר לי כבשה. אמנות שימושית או אמנות יפה.
14.12.14 – מטולוז לוטרק ועד טרטקובר. המאה ה-20 בראי הפוסטר.
28.12.14 – ״מא תקני לי את זה. סיבוב במכולת השכונתית מימי הקוטג' הקטן של האחים שמיר ועד צמוד הקרקע של משרדי הפרסום.
11.1.15 – קפה תמר או סטארבקס. מלוקלי לגלובלי ובחזרה.
25.1.15 – מלחמה ושלום. עיצוב מחאה.
8.2.15 – אספרסו אחד, כיבוש אחד. חייו של מעצב במרחב המקומי.

המחיר: 300 ש״ח; לתושבי תל-אביב-יפו, לחיילים ולסטודנטים: 260 ש״ח
למביאי הגלויה: שבתחילת הפוסט: מחיר מפגש חד פעמי: 50 ש"ח; לסטודנטים: 40 ש"ח

פורטפוליו News: יוזמה לשיתוף פעולה ייחודי בין אמנים ויוצרים ישראלים, פלסטינים ואיטלקים יצאה לדרך. היוזמה היא פרי שיתוף פעולה בין עמותות סינדיאנת הגליל, BFTA מבית לחם, ארגון קוספה האיטלקי ומעצבים איטלקים בולטים ממילאנו מארגון H2O.

במסגרת הפרויקט יעוצבו 30 קנקני מים שיעוטרו על ידי 30 אמנים, מהם 10 מעצבים מהשורה הראשונה באיטליה, 10 אמנים ישראלים, ו-10 אמנים פלסטינים. האוסף יושק באפריל 2015 בתערוכת העיצוב Salone del Mobile במילאנו. קנקני המים הם מוצר חוצה גבולות – את העיצוב הקרמי ייצרו בעלי מלאכה מאזור בית לחם. את המכסה יקלעו קולעות יהודיות וערביות מבית היוצר של סינדיאנת הגליל בכפר מנדא. את העיטור לקנקנים יעצבו 30 אמנים מאיטליה פלסטין וישראל. בכוונת המארגנים להפוך את ההשתתפות בתערוכה למסורת ולהפיק בכל שנה אוסף חדש, בנושא שונה.

עמותת סינדיאנת הגליל לסחר הוגן מחויבת להשקיע את כל ההכנסות ממכירת האוסף בפעילות חברתית וקהילתית ובפרויקטים לשיתוף פעולה יהודי ערבי ובראשם פרויקט ״נשים ועבודה״.

נושא העיטורים: מים
עיצוב הקנקן – קרמיקה בעבודת יד על ידי אמנים פלסטינים מאזור בית לחם
מידות הקנקן – גובה 30 ס״מ, היקף 27 ס״מ, קוטר הפתח והבסיס 9 ס״מ
ביצוע העיטור– העיצובים יצוירו על גבי הקנקנים על ידי האמנים הנבחרים

לוח זמנים – הגשת הסקיצות לעיטור הקנקנים – עד סוף נובמבר 2014
צוות לחם ושושנים יבחר 10 עיצובים מבין ההצעות שיוגשו.

לפרטים נוספים:
דני בן שימחון: 050-4330039, danib@maan.org.il
יעל משה: yaelimem@gmail.com ,054-4620112

פורטפוליו News: שתי תערוכות חדשות יפתחו בבית בנימיני ביום חמישי ה-13/11.

האחת – מסיגי גבול, תערוכת יחיד של מקס אפשטיין, אוצרת: טלי כהן גרבוז. 13 חתולים בחלל הגלריה, לכל אחד תנועה והבעה משל עצמו, כל אחד מהם מקיים אינטראקציה שונה עם האחרים, או מתעסק בעצמו כאילו קיומם של האחרים אינו נוגע לו. העבודה מצביעה אל המאוים, הטמון בתת-ההכרה של התרבות האנושית משחר ימיה.

השנייה – גוף עבודות. משתתפות: אורלי אלאונורה אדלביץ׳, נעה ארד יאירי, רונית ברנגה, בתיה מלכה ודורי שכטל זנגר. אוצרת: שלומית באומן. פיסול דמויות קרמי עכשווי מזמן לנו אפשרות לבדוק את השינויים שחלו בין הפיגורינות מפורצלן של המאה ה-18 באירופה ובמזרח אסיה ובין ימינו מבחינת דימויי גוף, הסיטואציה והסיפור שהן מספרות, החומריות שלהן, התפיסה המגדרית וההתבוננות הביקורתית על החברה בה אנו חיים היום. בניגוד לגישה המקובלת לפיה מוצבות הפיגורות של כול אמנית בנפרד התערוכה ״גוף עבודות״ היא מיצב, שבו מוצבות הפיגורות של חמש האמניות כמכלול שלם של עבודות ויוצרות באמצעות כך מערך של יחסים. באמצעות גישה זו פורצות הפיגורות את בדידותן הנצחית ומייצרות מבט שונה גם בינן לבין עצמן וגם בינן ובין הצופה.

פורטפוליו News: איך אומרים לודולוגיה בעברית? כנס הלודולוגים הראשון בישראל יתקיים בבית העיר בתל אביב ביום רביעי ה-19/11 בשעה 19:00. כניסה: 20 ש״ח. עורכים: שלו מורן ועמרי רוזן.

במסגרת התערוכה ״אימרסיה בבית העיר״ יקיים המוזיאון את כנס הלודולוגיה הראשון בישראל שיחשוף בפני הקהל הרחב את תחום חקר המשחקים הדיגיטליים בכלים הלקוחים ממדעי הרוח, מתוך הקשרים תרבותיים, אמנותיים, חזותיים, ספרותיים ועוד. במפגש שני חלקים – האחד: הרצאות ודיון, והשני ״משחק חי״ חוויתי המתווך את התחום לקהל הרחב.

בחלקו הראשון ישתתפו שלושה דוברים – חוקרים ישראלים, מתחומי הספרות, הקולנוע, וחקר התרבות שיציגו את מחקרי הדוקטורט שלהם העוסקים במשחקי מחשב מזוויות שונות, בשילוב הדגמות עבור הקהל.

דודי פלס, מייסד ומנכ"ל Free Time Academy; מייסד Jivy Group ועמותת ״משחקים לשלום״. מרצה על יזמות, הוראה ומשחקים בסמניר הקיבוצים, במרכז הבינתחומי הרצליה ובבית הספר למנהל עסקים באוניברסטית תל אביב. פלס ידבר על ״היש הטכנו-נרטיבי״, המאתגר את התפיסה הרווחת לפיה התפתחויות בעולם משחקי המחשב מובלות על ידי ״אנשי מפתח״ יצירתיים. כאלטרנטיבה, הוא מציע תיאוריה של הבניה חברתית.

ניעה ארליך, חוקרת אנימציה תיעודית בעידן הניו-מדיה וכותבת בתחומי האנימציה, גיימינג, אינפוגרפיקה ותיעוד באמנות עכשווית, בוגרת אוניברסיטת אדינבורו בסקוטלנד ומרצה באוניברסיטת תל אביב. ארליך תדבר על הקשר שבין עליית הפופולריות של תחום הגיימינג בימינו לבין השינויים בתיעוד ותפיסת האמת בראיה תרבותית רחבה יותר. על ידי בחינת הגבולות המטשטשים שבין עולמות הגיימינג ל״עולם האמיתי״, היא תבחן גם שאלות על האופן בו תחום הגיימינג מיוצג ונלמד כתחום מחקר אקדמי.

שון אדרי, דוקטורנט במחלקה לספרות אנגלית באוניברסיטת תל אביב המתמקד בנרטיבים אינטראקטיביים וספרות בעידן הדיגיטלי. מאמריו פורסמו באוספים שונים, האחרון שבהם עסק בביטויים הגופניים של הרוע במשחקי מחשב פופולריים. במפגש אדרי יתייחס לז׳אנרים שונים של משחקים וישאל עד כמה יכול השחקן להשפיע בפעולותיו על עלילת המשחק או להלביש עליו נרטיב חדש פרי יצירתו.

בחלקו השני של הערב יערך ״משחק חי״, פורמט ייחודי שפיתח שלו מורן עבור פסטיבל פרינט סקרין במדיטק חולון, שבו יוקרן משחק המחשב Gone Home בשליטת גיימר מקצועי, תומר בלושינסקי, שישחק לפי הוראות בימוי שתוכננו מראש. ההתרחשות תודרך על ידי פרשן מקצועי, ארז רונן, עיתונאי משחקים ותיק החוקר משחקים במסגרת התואר השני במכון כהן בתל אביב. לצד השניים, חוקרי הלודולוגיה יציעו פרשנות לנעשה על המסך מתוך עולמות הידע שלהם. התוצאה היא מפגש בין הצגת תיאטרון, הקרנה קולנועית, ואירוע ספורט.

פורטפוליו News: בצהרי שישי הקרובים, ה-14/11, קבוצת המאיירים חבורת הטושים (המורכבת מ-13 מאיירים בוגרי שנקר, ויצו ובצלאל) יוצאת מהאינטרנט ומהאיורים היומיומיים בפייסבוק ומגיעה ליפו. החבורה נוחתת בקזינו סן רמו ליום של פופ עם הרבה קשקושים בטושים לייב על כל חלונות הקזינו + השקה של מוצר חדש. במקום תתקיים מכירה של מיטב מוצרי החבורה – ״טוש באג״, חוברות צביעה, גלויות, פוסטרים של סדרת המזלות, מדבקות ולוח שנה!

[tmwinpost]

החגיגה: החבורה מפיקה יחד עם הקזינו חולצות עם פרינט בשחור-לבן, שיהיה אפשר לרכוש עם חבילת טושים לצביעה עצמית, במיטב הצבעים/גוונים האהובים והמועדפים עליכם! על המוזיקה הנעימה – ״סקולמאסטר״ על הפטיפונים.

יום שישי, 14/11, החל מ-12:00, קזינו סן רמו, נחמה 2, מתחם נגה, יפו.

פורטפוליו News: היום (13/11) תפתחת בפאב הנסיך בתל אביב (נחלת בנימין 18) תערוכה של אולג מוזורוב ועידו בק, שני בוגרים טריים של המחלקה לתקשורת חזותית בבצלאל.

השניים החלו לעבוד ביחד על הפרויקטים כבר בזמן הלימודים, חלקם יוצגו בתערוכה, שתכלול ציור על קיר ואוסף של איורים. למסגרת העבודה המשותפת שלנו קראו השניים Tapelkap – שני ראשים בשפת האידיש. ״רוב הדימויים שאנחנו יוצרים מציגים שילוב של כל הדברים שאנחנו אוהבים – פאנק, פסיכדליה, אמנות דתית, סימבוליזם אפל, זהר ארגוב״, הם מצהירים. התערוכה תהיה פתוחה למשך שבועיים.

פורטפוליו News: התערוכה לצילומי עיתונות עדות מקומית, אירוע הצילום המרכזי בישראל, תפתח בפעם ה-11 ב-16/12 במוזיאון ארץ-ישראל, תל-אביב. אוצרת התערוכה השנה היא כלת פרס סוקולוב לצילום, הצלמת המוערכת ורדי כהנא.

בתערוכה עדות מקומית 2014 יוצגו מיטב צילומי העיתונות מישראל כפי שנבחרו על ידי חבר שופטים בלתי תלוי, המורכב מאנשי מקצוע מובילים מתחומי הצילום, האוצרות והתקשורת. כ-7,000 תצלומים הוגשו לתחרות השנה, על ידי כ-300 צלמים. מתוכם נבחרו 250 תצלומים, עבודותיהם של 69 צלמים שיוצגו בשבע הקטגוריות של התחרות: חדשות, דת וקהילה, אורבניזם ותרבות, טבע וסביבה, ספורט, סיפור מצולם וקיץ 2014.

קיץ 2014 ייזכר כאחת התקופות הקשות והמורכבות שחווינו בישראל בשנים האחרונות. לפיכך החליטו האוצרת ומערכת ״עדות מקומית״ להוסיף לתערוכה השנה קטגוריה מיוחדת המוקדשת לתקופה זו, שבה יוצגו תמונות המתעדות את הארועים כפי שהתגלגלו מחטיפת הנערים בחודש יוני ומבצע ״שובו אחים״, הלחימה בדרום ומבצע ״צוק איתן״ ועד ליציאת חיילי צה״ל מעזה.

לצד עדות מקומית תוצג התערוכה העולמית World Press Photo 2014, תערוכת צילומי העיתונות העולמית החשובה והגדולה ביותר מסוגה שמוצגת מידי שנה מאז 1955 בכ-100 ערים מרכזיות ברחבי העולם וזוכה למיליוני מבקרים. התערוכה מהווה כיום את האירוע החשוב, היוקרתי והפופולרי בתחום הצילום העיתונאי בעולם. השנה, הוגשו לתחרות המקדימה כ-100 אלף תצלומים, עבודותיהם של 5,754 צלמים מ-132 לאומים שונים.

חבר שופטים בין-לאומי בחר את 200 הצילומים הזוכים בקטגוריות השונות. התמונה הזוכה לשנת 2013 צולמה על ידי הצלם ג׳ון סטנמייר מארצות הברית ומתועדים בה מהגרים אפריקאים, עומדים על חופה של העיר ג׳יבוטי ומרימים את מכשירי הטלפון שלהם, בניסיון לקלוט אות סלולרי מסומליה השכנה – קשר קלוש לקרוביהם בחו“ל. ג׳יבוטי היא תחנת ביניים משותפת למהגרים בדרכם ממדינות כמו סומליה, אתיופיה ואריתריאה, המבקשים חיים טובים יותר באירופה ובמזרח התיכון.

כשפרסמתי לפני קצת פחות משנה את סיכום 2013 בפורטפוליו, בין השורות ציינתי ש״זה אולי המקום לרמוז שב-2014 אני לא אהיה הכותב היחיד פה״.

מטבען של תוכניות מסוג זה שלוקח זמן עד שהן קורות, אבל הנה, אני שמח לספר שהחל מהשבוע אתר פורטפוליו פותח את שעריו לכותבים נוספים. הראשונה שתצטרף היא המעצבת הדס זהר, שעברה לגור השנה בדנמרק ותהיה הנציגה הלא רשמית של האתר בסקנדינביה. הדס יצאה למסע אחר העיצוב הדני והיא תפרסם סדרת ראיונות שתציג בכל פעם מעצב או סטודיו אחר, בנסיון להבין מה הופך את העיצוב הזה לשווה כל כך. הנה דוגמה קטנה לעבודה שתתפרסם ממש בקרוב בפוסט הראשון:

חשוב לציין שהדס היא לא היחידה, ואני מקווה שעוד לפני שתסתיים 2014 אוכל לספר על לפחות עוד כותב נוסף שיצטרף לאתר. וזה בדיוק המקום לשאול – רוצים גם? חושבים שיש לכם דברים מעניינים להגיד על תרבות חזותית, עיצוב, אמנות, אופנה, אדריכלות, קולנוע, צילום וכן הלאה? אני פתוח להצעות. אין דרישות מיוחדות חוץ מיכולת כתיבה בעברית תקינה, ברורה ומעניינת, וכמובן – רלוונטית. בא לכם? בתחתית האתר יש כפתור ״צרו קשר״, אתם מוזמנים להשתמש בו ואני מבטיח לענות לכל פנייה.

פורטפוליו News: סוסים, טווסים, פרחים ושלל עיטורים בטכניקות אריגה וצביעה מסורתיות יוצגו בתערוכה חדשה של שנקר ושגרירות תאילנד שתפתח ב-27/11 בשנקר. בתערוכה יוצגו פריטים ייחודיים מאוסף פרטי של ד״ר אנוצ׳ה טיראקנונט – מומחה לטקסטיל תאילנדי מסורתי ויועץ למוזיאון הטקסטיל של סיריקיט מלכת תאילנד.

לאריגה התאילנדית שמור מקום של כבוד במסורת התאילנדית ובאופנה המקומית, ובחשיבות שימור מסורות עתיקות. למרות שרבים מהתאילנדים אימצו זה מכבר את סגנון הלבוש המערבי, טקסטילים ארוגים או מעוטרים ביד ממשיכים למלא מקום מרכזי בתרבות ובחיי היומיום של המדינה. רבים מתושבי המדינה בוחרים להשתמש בטקסטילים המסורתיים הן עבור פריטי לבוש והן לעיצוב פנים של בתיהם, ואורגים צעירים שואבים ממסורת האריגה התאילנדית השראה משמעותית ומפתחים מהם עיצובים חדשים, תוך שימוש בטכניקות ומיומנויות עתיקות.

״התערוכה ׳מורשת ארוגה׳ מציגה אוסף טקסטילים מסורתיים של קבוצות אתניות שונות מרחבי תאילנד, שנוצרו במהלך 100 השנים האחרונות. הם נבדלים בטכניקות, חומרים ומוטיבים, ומשקפים זהות חברתית, דתית, רוחנית, היסטורית ואישית״, מסבירה ד"ר קטיה אויכרמן, ראש המחלקה לעיצוב טקסטיל בשנקר.

מורשת ארוגה, 27/11-20/12/2014, גלריה לורבר – שנקר (בנין מיטשל), רח׳ ידע-עם 8, רמת-גן

פורטפוליו News: לכבוד חג החנוכה יקיים מוזיאון יפו העתיקה, במסגרת תערוכת המיניאטורות מיני ארט, סדנת תיאטרון צלליות מיניאטוריות ותערוכת חנוכיות אמנותיות – ״מעצבים חנוכיה״ – בשיתוף אמנים ומעצבים ישראלים. בתערוכה, שתתקיים בין התאריכים 12-27/12/14, יוצג מגוון רחב של חנוכיות מקוריות מחומרים שונים וטכניקות ייחודיות, המשקפות את פרשנותם האישית של היוצרים לחנוכיה ולמנורה.

תערוכת ״מיני ארט״ מציגה את אומנויות המיניאטורה והמזעור באופן עכשווי, בשיתוף פעולה עם יוצרים וחובבים מהתחום, שמתאפיינים ביכולת הדיוק בפרטים זעירים. בתערוכה מוצגות מאות יצירות וביניהן מודלים מיניאטוריים המציגים סצנות מחיי היומיום, מודלים בהשראת מקומות בעולם, יצירות בהשראת סיפורים וסרטים קלאסיים, עבודות בהשראת תקופות וסגנונות שונים ועוד.

פורטפוליו News: איך מעצבים את המכוניות הנחשקות, המרהיבות והיוקרתיות בעולם? בראניו מוקס (Brano Mauks) – מעצב בכיר בחברת פינינפארינה האיטלקית, העומד מאחורי כמה מהדגמים המובילים של פרארי, מאזארטי ופורד – יתארח להרצאה מיוחדת במחלקה לעיצוב תעשייתי בשנקר, ביום חמישי ה-20/11 בשעה 12:00.

מוקס הוא מומחה בעל שם בינלאומי לעיצוב מכוניות קונספט ומשמש כאחראי על עיצוב רכבי פרארי. קודם לכן היה מעורב בפרויקטים מובילים של יצרניות הרכב מאזארטי ופורד ועבד בעבור לקוחות רבים ברחבי העולם. בהרצאתו בשנקר יספר מוקס על עבודותו ועל מקורות ההשראה שלו ויציג סקיצות, פיתוחים ותהליכי יצירה. זוהי הזדמנות יוצאת דופן לפגוש מקרוב את אחד מהמעצבים הבכירים בתחומו ולהתוודע למאחורי הקלעים של תעשיית רכבי היוקרה.

פורטפוליו News: המחלקה לתקשורת חזותית במרכז האקדמי ויצו חיפה תארח את המאייר צחי פרבר להרצאה בנושא ״לאייר ולהנפיש מציאות״, ביום רביעי ה-26/11 בשעה 15:00.

פרבר הוא מרצה במחלקה לאמנויות המסך ובמחלקה להיסטוריה ותאוריה בבצלאל. בשנת 2008 החל לאצור תערוכות במוזיאון הישראלי לקריקטורה ולקומיקס, חולון. הוא עוסק באיור ספרי ילדים, קומיקס, אנימציה וכתיבה, ומצייר מתוך המציאות המקיפה אותו כעת, ובעיקר מזו שהקיפה אותו לפני שנים רבות, בתקופה שבה היה ילד. בין השאר הוא עוסק בעבודות קומיקס ואנימציה המתבססות על יומנים של בני משפחתו, ובורא מהם עולם שלם ועשיר, המספר סיפור אישי, וסיפורו של דור.

פורטפוליו News: שבוע העיצוב ירושלים יתקיים בפעם החמישית בין התאריכים 21-27/12 בבית הנסן, מרכז לעיצוב, מדיה וטכנולוגיה בירושלים.

שבוע העיצוב, שיתקיים ביוזמת הרשות לפיתוח ירושלים ובניהולו האמנותי של שראון פז, ייערך השנה תחת הכותרת ״עיצוב התנסותי״, בתגובה לתמורות כלכליות, חברתיות וטכנולוגיות ששינו בשנים האחרונות את התפקיד המסורתי של המעצב ואת היחסים שבינו לבין המשתמש. כך, המציגים והמיצגים יזמינו את הקהל לנגוע, לבחור, לשחק, להגיב, להשמיע קול, להריח – לקחת חלק באקט העיצובי ולהשפיע על התוצאה הסופית, החד פעמית והאינדיווידואלית.

את אירועי שבוע העיצוב יפתחו אירועי לווין שיתקיימו החל מה-21/12: בית המודל בעיריית ירושלים יציג עבודת מיפוי וידאו שעוצבה במיוחד למודל העיר, ובמתחם מעצבים בעיר (רח׳ בצלאל 7) יוכל הקהל לבקר בחללי העבודה של אמנים ומעצבים מקומיים ולרכוש את יצירותיהם במקום.

פירוט המציגים והמיצגים:

LICHTPIRATEN, פליקס הופמן: אמן וידאומאפינג, חבר בקולקטיב ליכטפראטן (ברלין) וחיי בימים אלו בתל אביב. במיצב זה הוא מייצר מיפוי מבני שיבליט וישנה את הטקסטורה המבנית של המבנה ההיסטורי והמרתק של בית הנסן ומייצר חללים חדשים, באמצעות הקרנות. בתחילת השבוע, 21/12, תוצג עבודת וידאו מאפינג נוספת של פליקס הופמן, שתוקרן על מודל ענק של העיר ירושלים במודל העיר שבעיריית ירושלים ועוצבה במיוחד למודל בהתייחסה לעיר. ההקרנה תפתח את אירועי השבוע בעיר.

Solid Silhouette | ForRealTeam (צביקה מרקפלד, תומר דניאל ושראון פז) בשיתוף עם אוהד מיוחס: מיצב זה מבקש לתעד את המבקרים בזויות שונות. צלליתם תסרק ותחתך ממשטחי קרטון במכונת חיתוך לייזר. הצלליות החתוכות יחוברו זו לזולכדי אלמוג שילך ויגדל במהלך הסופ״ש.

ForRealTeam | CommonSense, (צביקה מרקפלד, תומר דניאל ושראון פז) בשיתוף אייל גרוס: המיצב מייצר אקו-סיסטם דינמי המורכב מההגיגים של קהל המשתתפים. כל משתתף יכול, באמצעות אפליקציה, ליצור אורגניזם משלו המורכב מאייקון, צבע ומילה. האורגניזם הטעון במשמעות אישית מושלך ומתווסף לקבוצת החיים המשותפת ומשנה את הפעולה של להקת המשמעויות הקיימת.

Single Copy | נעם רותם (מוסיקאי) ודניאל מאיר (מהנדס סאונד): מערכת החוקים של סינגל קופי מעמידה במבחן את מערכת היחסים שבין היוצר, היצירה והקהל. במשך 25 דקות מקליטים, מדפיסים ומפיצים המוזיקאים יצירה חדשה מול קהל, בכל אורך ובכל אמצעי שהם בוחרים. את התוצאה יצרבו על דיסק בעותק יחיד, יחתמו עליו ויעניקו אותו באופן אקראי לאחד הצופים. הצופה הופך לבעלים החוקיים של היצירה וגורלה תלוי רק בו – באפשרותו להציג, להשמיע, למכור או להשליך אותה לפח. לאחר מסירת העותק היחיד, יתחילו האמנים בהקלטה של יצירה חדשה שתמחק את הקודמת. במהלך הסופ"ש יארחו מוסיקאים שונים.

Mind Your Poem | ערן הדס, גילת פרג, איל גרוס: מערכת מחשב המודדת פעילות מוחית של אדם באמצעות בדיקת EEG מפרשת את הפעילות להלך רוחו של הצופה, מתרגמת אותו לפואמה אישית של הצופה ומדפיסה לו את שירו. האדם רואה את השיר במהלך יצירתו, ולעתים מושפע משורות מסוימות, כך שהפעילות המוחית שלו משתנה בהתאם לשיר, וכך נוצר מעגל נוירו-פידבק. הפרויקט נבנה במהלך האקתון ברייניהאק לפרויקטים במדעי המח, זכה במקום השני (והראשון ליצירת אמנות) ולחשיפה תקשורתית נרחבת. כמו כן הוא הוצג בפסטיבל השירה Text Festival 2014 במנצ׳סטר ובאירועים נוספים בארה״ב ובישראל.

אוברלוק | הילה הראל שירי כנעני: אוברלוק הוא פרויקט דינמי, שבו מעצבי אופנה וטקסטיל עובדים יחד בזמן אמת, ללא תכנון מראש, כדי לגלות את מגוון הדרכים שבהן אפשר להעניק לטקסטיל ישן ומשומש חיים חדשים. זוהי סדנת עבודה ניסיונית, שבה פרטי לבוש ישמשו כחומרי גלם ונקודות מוצא ליצירה ספונטנית שתוצאותיה אינן ידועות מראש דרך פירוק והרכבה, פרימה ותפירה, הדפסה וצביעה. השתתפות הקהל היא חלק משמעותי בפרויקט ולכן, מעבר לפריטים שנאספים ע״י חברי הפרויקט, באי הפסטיבל מוזמנים להביא איתם פרטי לבוש וטקסטיל משומשים לעמדת הקבלה באוברלוק. הפריטים יעברו טרנספורמציה ויוחזרו לבעליהם כפריט חדש, מפתיע ושונה.

תצוגת רוב גולדברג | בתי ספר לעיצוב ואמנות בירושלים: רוב גולדברג היה קריקטוריסט אמריקאי שהחל לצייר מכונות מורכבות המבצעות פעולות יומיומיות פשוטות באמצעות סדרה של פעולות עוקבות חסרות תוחלת לחלוטין. על שמו נקראות מכונות שכאלו – מכונות רוב גולדברג. מאז, רבים השתמשו באי ההיגיון היצירתי והמופלא של גולדברג על מנת לייצר מכונות במציאות. לדוגמה: פרסומת להונדה, קליפ של להקת אוקי גו, מכונה מעולם אחר ועוד. במיצב שיתקיים במסגרת שבוע העיצוב יקחו חלק קבוצות סטודנטים מבתי ספר שונים, אמנים ומעצבים שיוזמנו לברוא את המצאותיהם ולייצר בשילוב של טכנולוגיה ופרקטיקה עיצובית, תחת דד ליין מוגדר מראש. המכונה שתזכה בחיבת הקהל תזכה בפרס כספי ובתהילת עולם.

תא ציור | נעם וינקרט: מכונת ציורי דיוקן ושעשוע העוסקת באופן חווייתי בפער בין צילום ולציור וביחסים בין צייר למצויר. הציירת יושבת בתוך מבנה הדומה בצורתו למכונות צילום ציבוריות, כאשר אל התא נכנס אדם הבוחר את אופי התמונה שברצונו לקבל. עליו לשבת ללא תזוזה כשלוש דקות שבסופן יקבל את דיוקנו המצויר, דרך חריץ מידיה של הציירת.

Bartisan | ארנון גורני: מיצב מתחום הניו מדיה שבו יוצגו קטעים מתוך הסרט ״התנגדות״ של אדוארד זוויק עם דניאל קרייג, באופן שיאפשר שליטה בראייה ובשמיעה ע״י הצופה בעזרת קונטרולר. הקטעים יתורגמו לעברית בהקראה ״חיה״ הניתנת להאזנה באזניות אלחוטיות.

PathePong | איל גרוס, אלון גרוס, רוני זיס: הדמיית משחק פינג פונג באמצעות מכונה שתתרגם את התנועה הפיזית שתתקיים בחלל לצורות אליפטיות המשתנות תוך כדי מהלך המשחק ותדפיס אותן על כדורי פינג פונג שהשחקנים יקבלו כמזכרת.

משגר מטוסי נייר | מוזיאון המדע: המבקרים יקפלו מטוסי נייר בגדלים שונים ויוכלו להטיס אותם בחללי בית הנסן באמצעות משגר מטוסים מיוחד.

Cloud Printer | ערן שיר: ״מדפסת הענן״ היא מכונה שיוצרת קצף קל ועמיד שעשוי מתערובת של סבון מיוחד, מים, אוויר והליום. הקצף מעוצב לתצורת עננים קטנים, והקהל יוכל לראות איך הם צפים למעלה אל השמיים.

מגזין אף יוציא לאור מגזין תיעודי ייחודי שתוכנו מבוסס אפליקציית אינסטגרם, מודפס בזמן אמת וניתן להרכבה ע״י הקהל במהלך האירוע. המגזין ישמש כקטלוג של התערוכה ויאפשר לקהל ליצור תוכן אישי לפני פתיחת התערוכה ולאסוף את התוצרים מ״פופ-אפ סטודיו״ מיוחד שיוקם באחד החללים בהנסן.

פעילויות שבוע העיצוב בבית הנסן יתקיימו ביוזמת הרשות לפיתוח ירושלים ובשיתוף: בית המודל, עיריית ירושלים; המחלקה לעיצוב תעשייתי, תוכנית תארים מתקדמים, בצלאל; המחלקה לניו מדיה, מוסררה; התו השמיני, המפעיל את אולם הקולנוע התו בהנסן; ביה״ס מוסררה; המיזם לקולנוע בירושלים; אסופה – חנות לעיצוב; מגזין אף.

פורטפוליו News: המעצבת רותי שפריר, בוגרת הפולטכניקו של מילנו, השיקה קמפיין קיקסטארטר למימון וקידום ספרייה חדשה שעיצבה.

את ההשראה לספריה היא קיבלה ממבנה הכוורת הגיאומטרי ומהרצון לעצב מוצר שמרכיבים לבד ללא חלקי חיבור חיצוניים וכלי עבודה. מערכת המידוף מגיעה בשלושה גדלים – קטן, בינוני וגדול – כך שהיא תוכל לאחסן חפצים מסוגים שונים; בשני חומרים שונים – קרטון ואלומיניום, שניהם ממוחזרים; והיא מתאימה גם לתלייה על קיר וגם להנחה על משטח. המוצר ידידותי לסביבה – חומרים ממוחזרים ומתמחזרים, טכנולוגיות ייצור חסכוניות באנרגיה ואריזה שטוחה החוסכת במשלוח – קל להרכבה, חזק ויציב ובעל מראה זכיר ומיוחד.

פורטפוליו News: הכרזה Inside your Iphone של ליאת שגב, סטודנטית במחלקה לעיצוב תקשורת חזותית במכון טכנולוגי חולון, זכתה להגיע ל-TOP 10 בתחרות עיצוב של אונסקו וארגון Poster for Tomorrow.

״בחרתי בנושא אקטואלי העוסק במפעל בסין של חברת Apple (בפוקסקון), שם מועסקים עובדים רבים בתנאים מזעזעים, מקבלים שכר רעב וכמה מהם אפילו התאבדו בגלל דיכאון״, מספרת שגב, שאיירה את הכרזה במסגרת קורס איור בשנה ב׳, בהנחיית המאיירת נעמה בנזימן. ״העובדים, רובם מתחת לגיל 18, יושבים שעות על גבי שעות במפעל ומרכיבים ידנית את האייפון והאייפד שלנו. רציתי להראות את הצד הפחות נוצץ של המכשירים שכולם מעריצים. הכרזה נעשתה תוך הסתכלות על תמונות מקוריות שצולמו במפעל ובטכניקה ידנית של צבע אקריליק״.

הכרזה, שעוצבה לרגל יום זכויות האדם הבינלאומי, נבחרה יחד עם 99 כרזות נוספות על ידי צוות של שופטים ומעצבים בינלאומיים מובילים, בראשות המעצב הצרפתי הנודע אלן דה-קרנק. הכרזות נתרמו על ידי המעצבים, יצאו לאור כספר והוצגו בלמעלה מ-20 תערוכות ברחבי העולם, בשיתוף אונסקו.

Poster for Tomorrow הוא ארגון צרפתי בלתי תלוי שפועל לעורר מודעות לנושאים חברתיים באמצעות כרזות, וליצור שינוי חברתי באמצעות עיצוב. התחרות השנה הייתה בנושא הזכות לעבוד וזכויות עובדים.